Inicia la 4ª edición de GAMA WEEK, 26 galerías de la Ciudad de México exponen del 19 al 22 de septiembre.

Antes de los objetos, ya estaban las cosas. Cosas que existían en su propia naturaleza, sin ser vistas, sin ser nombradas, ni pensadas. Las cosas eran fragmentos de un todo, en estado puro y sin destino alguno. Un día, alguien agarró una piedra y la llamó “piedra”. En ese instante, la cosa se transformó en objeto. El acto de nombrar y definir lo cambió todo, y así comenzó la paradoja. Los textos son objetos. Un objeto es una cosa que hemos decidido ver, y al hacerlo la cosa se desvanece. La piedra ya no es solamente piedra y se convierte en algo más, cargada de historia y de propósito. La piedra, antes simple, ahora es una herramienta, un arma, un recuerdo o una escultura. El vaso en la mesa deja de ser un vaso cualquiera; es el vaso en el que bebimos agua, o el vaso que nunca se usó pero que siempre estuvo ahí, acumulando polvo, pelos, letras y otros significados invisibles. Al nombrar algo y convertirlo en objeto, perdemos algo esencial. Esa piedra y ese vaso dejan de ser lo que eran en su estado original. Les imponemos nuestras ideas, nuestras expectativas, nuestras emociones, y dejan de ser meras cosas para convertirse en objetos que no pueden escapar a lo que hemos decidido que sean. Aquí radica lo complejo: al nombrar y transformar algo en objeto, lo hacemos más real y más tangible. Aunque en ese mismo acto, la cosa pierde su libertad y su capacidad de ser todo y nada a la vez. Al definir lo que es, destruimos parte de su esencia, y lo que queda es solo una sombra de lo que pudo haber sido. Y tal vez, al desafiar la definición del objeto, la poesía pueda de forma paradójica regresarlo a ser esa cosa que no tendría por qué entenderse.

La galería Kurimanzutto que ahora tiene la primera exposición individual del artista kosovar Petrit Halilaj «Nueva York: Abetare (Noisy Classroom)». Halilaj exhibe escritorios usados cubiertos de garabatos y rayones hechos por niños que encontró en escuelas de Kosovo tras realizar una extensa investigación en todo el país para adquirirlos y luego llevarlos a su estudio en Berlín.

También expondrá para esta Gama Week 2024 la obra “Danh Vo”.

Mientras que la Galería Ana Tejeda (GAT) se presentará  «Uno, ninguno y cien mil» de Jorge Ismael Rodríguez, nacido en Zacatecas en 1960, quien ha dedicado su carrera a explorar las posibilidades de la escultura contemporánea, utilizando principalmente la obsidiana.Una exposición que promete redefinir la interacción entre el arte y el espectador.

Gama es una asociación civil constituida en julio de 2020, cuyo objetivo principal es trabajar en representación de las galerías asociadas, todas ellas establecidas en la Ciudad de México.

Se trata de una plataforma abierta, transparente y horizontal, inclusiva y participativa que pretende incorporar los distintos intereses y sensibilidades del mercado del arte local tanto moderno como contemporáneo. Su meta estriba en profesionalizar y fortalecer la actividad de las galerías asociadas a partir de una serie de iniciativas y acciones concretas sujetas a una deontología propia consensuada por todos los miembros.

 

Sus objetivos incluyen: acoger un espectro amplio y representativo del gremio basándonos en criterios de honestidad, integridad, ética y profesionalismo; contribuir a la defensa y protección de las obras de arte y de sus autores, y de los intereses profesionales comunes de los asociados; establecer un frente común de vinculación con todo tipo de organismos y plataformas públicos y privados, nacionales y extranjeros para proponer y gestionar diversas iniciativas; instaurar un espacio para el intercambio de ideas con la finalidad de generar iniciativas que promuevan el coleccionismo y la penetración de la práctica artística en el contexto inmediato y favorecer la proyección nacional e internacional de las galerías asociadas y de sus artistas.