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Exposición

El silencio: clinamen. Exposición de Alejandro Romero Salgado en la Fundación Sebastian

By Sobre 2 ruedasNo Comments

El silencio: clinamen, es una exposición del artista visual  Alejandro Romero Salgado que se inaugura este jueves 20 de octubre a las 19 hora en la Fundación Sebastián -Patriotismo 304, San Pedro de los Pinos, CDMX-. Se trata de piezas que son resultado de la búsqueda que comenzó́ en 1997, en la que se ha dirigido a la abstracción y simbolismo dando como resultado instalaciones, esculturas, grabados y pinturas que se centran, como eje principal, en la investigación del Silencio, el silencio meditado, el silencio abstracto, la acción y contemplación.

“El silencio logra conectar al artista con su interior y con su entorno; posteriormente viene la contemplación, que permite aprehender lo que le rodea; por consiguiente, la realidad que se está viviendo quedará plasmada en la obra artística logrando transmitir -a veces con lenguaje abstracto- la idea específica que el artista quiso plasmar en su trabajo” se explica en la página web de Romero Salgado.

“La realidad del COVID-19 generó un desequilibrio en el ser humano, sin embargo, se han documentado experiencias que, gracias al encierro, muchos artistas crearon obras importantes para la humanidad”, se añade en un ensayo.

Basado en el concepto de clinamen utilizado por Lucrecio, en De rerum natura, para traducir la expresión griega kínesis katá perégklisin (movimiento desviado o inclinado: parénklisis), que sería lo opuesto al movimiento “meramente vertical”, y en la teoría de cuerdas que supone que “las partículas del universo –electrones, protones y otras– no son los componentes elementales y puntuales del universo, sino el resultado de vibraciones de otras entidades elementales llamadas <<cuerdas>>”, hasta  que el material más denso al tacto, que está en movimiento constante, es energía, Alejandro Romero Salgado presenta esta exposición en la que sus piezas -como se ha confirmado a lo largo de la historia en distintas culturas-  muestran que en efecto todo está conectado a través del vacío.

El artista agrega a su obra esta sentencia: La contemplación es silencio, y el silencio es contemplación. Es en la contemplación del silencio en donde se dan las claves para la posterior acción, la cual contiene una Idea clara de lo que se va a realizar. Ahora: contempla y sé silencio.

Se trata de un concepto tan amplio en arte, filosofía y ciencias, que la teoría del clinamen despertó la atención de filósofos como Karl Marx, Simone de Beauvoir, Gilles Deleuze, Jacques Lacan, Jacques Derrida, Louis Althusser, Michel Serres y Jean-Luc Nancy; el premio Nobel de química Ilya Prigogine apreció su defensa del indeterminismo en el clinamen epicúreo; el término fue retomado por Harold Bloom para describir las inclinaciones de los escritores para «virar» de la influencia de sus predecesores; y ahora Alejandro Romero Salgado hace una obra que se adapta al espacio y al espectador, la simetría, el reflejo, a través de la experimentación de materiales, métodos diversos, y sus posibilidades creativas en la irrupción del entorno y en la propia experiencia perceptiva.

Esto es algo de lo que los espectadores podrán sentir y reflexionar en El silencio: clinamen de Alejandro Romero Salgado en la Fundación Sebastián -Patriotismo 304, San Pedro de los Pinos, CDMX-. La entrada es libre.

Daniel Hourdé llegan a México desde Francia: una Catarsis de la vanidad humana

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La Secretaría de Relaciones Exteriores expondrá a partir del 27 de julio una veintena de esculturas, pinturas y dibujos de Daniel Hourdé, uno de los artistas más emblemáticos y reconocidos de Francia. La exposición, de entrada gratuita, se exhibirá en el Museo de la Cancillería, ubicado en la calle República de El Salvador 47, centro de la Ciudad de México.

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Obras de mexicanos en Malaga, España

Dos artistas mexicanos llegan por primera vez a Andalucía.

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Erik Rivera, “El niño terrible” presenta obras sobre Frida Khalo y Sergio Cruz-Durán acerca de la mitología mexicana.

Por María Esther Beltrán Martinez  Fotos: J. Carlos Santana Ruiz

La Sala Municipal de Nerja de Málaga, recibe la obra de dos artistas mexicanos.

 

Se presenta por primera vez la exposición  Facing Identities. Un proyecto colectivo mexicano, que se muestra en España por primera vez, con obras reunidas de los artistas Erik Rivera, “El niño terrible” y Sergio Cruz-Durán, esta rica exposición se exhibe en la Sala Municipal de Nerja de Málaga, España.

Pilar Hernández Oriente, curadora de la exposición, explica que en esta exposición profundiza en los términos: identidad, mirada y color. Constando de un total de 63 obras, entre óleos y dibujos.

“Las obras atraen al observador reflejando sus mundos interiores y conectando con los “yoes” de los propios visitantes. En la obra de Erik Rivera observamos cómo la mirada juguetona y penetrante de los rostros de Kahlo nos evoca un pensamiento de niñez, inocencia. Llevándonos a conectar con la propia infancia del artista, con su identidad. Los ojos de los niños se suelen representar abiertos llenos de brillo y curiosidad y nada cansados, ya que la vida les aguarda. Estos ojos infantiles  fascinan. La mirada en el arte se convierte en aspecto retratado pero también en un espejo de la persona retratada, en este caso, de El niño terrible. En donde se nos muestra las propias cuestiones que el artista se plantea a lo largo de su vida con sus figuras andróginas y el profundo estudio sobre las 2 construcciones sociales de los roles de género que realiza. Admira, y hace suya la obra de Frida Kahlo al añadir valor con su propia experiencia y vivencias, recordando nuestro pasado, aprendiendo del mismo, sin sufrimiento, sin angustia y sobre todo, sin violencia”.

 

Para Erik Rivera presentarse de nuevo en España explica: “Ya antes he expuesto un par de veces en exposiciones colectivas, es la primera individual y me emociona muchísimo expandirme fuera de mi país, México es una mezcla de culturas, siempre pienso en la personalidad infantil de un país y de la gente adulta. Por lo tanto, me percibo como si fuera un niño enseñando mis dibujitos, pero esta vez se los enseñaré a parte de mis antepasados, como si se los mostrarás a tus abuelos lejanos, ¡esperando que les guste claro! “.

Sobre la mirada de sus obras explica el artista Rivera: “Al principio era expresar como un espejo la esencia del espectador, pero comencé a percibir que a algunos no les agrada tanto, como sostener la mirada a alguien, es en cierto modo enfrentarlo o confrontarla con quien es. El verdadero arte muchas veces incomoda, eso me atrae, me intriga. Un reto de miradas. Pero al infantilizarlas es un reto muy profundo, un clavado a tu infancia”.

Agrega Hernández Oriente: “Sergio Cruz-Durán resalta que la mitología ha dejado un poderoso legado identitario en México, que se remonta a los antiguos toltecas, olmecas, aztecas y mayas. Ha sobrevivido a través de la pintura, la escultura, la artesanía y los relatos. En el centro de esta filosofía está el concepto de dualidad, por el que los principios opuestos luchan para generar un movimiento en espiral, cambiando el mundo y renovando la vida a nivel cósmico.

Los dibujos meticulosos de Sergio Cruz-Durán incitan al observador a adentrarse en la mitología mexicana por medio de las líneas y sus colores vivos. Este proyecto surge de la pulsión del artista por querer adentrarse en su cultura. El artista se deja llevar por su mente y la ejecución de su propia mano, experta en el trabajo de las líneas gracias a sus años de estudio y trabajo como arquitecto. Habiendo perseguido el dibujo desde una edad temprana, de manera autodidacta, ha desarrollado un estilo individual y único en el campo del arte que hace que su trabajo se identifique tanto con las habilidades de dibujo de los primeros maestros como con el desarrollo moderno de la muy antigua artesanía del dibujo”.

Durante la inauguración decenas de visitantes disfrutaron del colorido de las obras de Rivera. Lamentablemente por motivos del brexit la obra del artista Sergio Cruz-Durán se retrasa pero seguramente llegará antes del cierre.

La exposición estará hasta el 28 de mayo. Lunes a domingo de 12.00 horas a 15.00 y 16.00 a  22.00