El 28 Festival de Málaga otorgó la Biznaga de Oro a la Mejor película Iberoamericana a “El ladrón de Perros” del director chileno, Vinko Tomicic. La película, una coproducción entre Bolivia, Chile, México, Francia e Italia, llegó tras su desarrollo en la Residencia de la Cinéfondation de Cannes y el programa College Cinema de la Biennale de Venecia.
El productor Álvaro Manzano indicó que la combinación de nacionalidades en la financiación hace posible que en Bolivia se realicen películas, ya que no existen fondos públicos ni hay mecanismos para que el sector privado apoye la producción de cine.
De las siete películas latinoamericanas que participaron en la sección oficial, “El ladrón de perros”, fue la que cautivó al jurado, es una historia protagonizada por Franklin Aro, en el papel de Martín, un joven lustrabotas. En la vida real Aro realizó está actividad laboral en Bolivia. Su experiencia en el cine es nula, sin embargo traslada su experiencia de vida al papel que interpreta.
Sencillo y con gran honestidad, Aro expresó en conferencia de prensa su alegría de estar en el Festival de Málaga, compartió su experiencia de ser lustrabotas y la situación de menosprecio que viven en Bolivia, razón por lo que se ven en la necesidad de usar pasamontañas.
La película narra la historia de Martín, un huérfano que trabaja como lustrabotas y que decide robar el perro de su mejor cliente, un sastre solitario, protagonizado por el actor Alfredo Castro, por razones personales.
Destaca la fotografía de Sergio Armstron, que captura las calles de La Paz, junto con la dirección de Tomicic muestra los papeles de soledad y dolor que viven los protagonistas. Una sociedad injusta y cómo los adolescentes tienen que enfrentarse ante la pobreza y la lucha por sobrevivir.
El público por 90 minutos conocerá una historia donde el trabajo sonoro está presente en cada secuencia. Al respecto en la conferencia de prensa indicaron que el objetivo fue “reflejar los ambientes sonoros de La Paz, una ciudad un tanto caótica”; y es, ese propio caos, el que transmite una “belleza propia”. También resaltaba “el sonido de las protestas y de los petardos”, sonidos que permiten “que se sienta la ciudad”. El lugar pretende ser “un protagonista más que muestra lo que le pasa al personaje por dentro”, aseguró el productor.
Por su parte, el actor de la película Franklin Aro admitió que “jamás pensó quedar protagonista de la película” pero que estaba muy “agradecido” de poder ser parte de este viaje y de contar esta historia.
Tras su paso por el Festival de Málaga, el filme de Vinko Tomičić Salinas se estrenará en cines el 17 de octubre de 2025.
“El ladrón de perros” seguirá presentándose en diferentes países, llevando la imagen de Bolivia y la situación que viven pobladores y como la sociedad castiga la pobreza. Además de que es una manifestación de la necesidad de encontrar un lugar en la sociedad y principalmente sentirse amado.
Hasta dónde se puede llegar para encontrar la verdad de la existencia.
El trabajo de está película fue largo. Así como la relación con el protagonista que ha ido creciendo desde que lo conocieron hasta que se finalizó el rodaje. El mismo ha sido también quien ha dado aspectos especiales a la película como la situaciones que pasaba él en la escuela y cómo transcurre su día.
El director ha resaltado que hay escenas que han sido una realidad, como fue que un día los echaron de un billar porque Franklin iba vestido de limpiabotas.
Sin duda alguna el cine es la posibilidad de llegar a ciudades y realidades que no se imagina uno. Y es un gran acierto del festival de Málaga haber incluido producciones latinoamericanas. Hay realidades que siguen presentes tan dolorosas como la que exhibió el cine mexicano con “Violentas Mariposas”, donde la injusticia y la falta de autoridades que cumplan con su labor hace de la vida de los jóvenes un suplicio para vivir.
Fotos: Festival de Málaga
Eva Libertad, directora murciana conquistó al público y jurado con su ópera prima, ella es guionista, directora ha escrito y dirigido obras teatrales para compañías independientes e instituciones como la Universidad Complutense de Madrid, la Universidad Autónoma de Querétaro (México) o el Instituto Nacional y la Secretaría de Desarrollo Social de México, vinculadas a la violencia de género, la trata de personas y los derechos sexuales de las personas.
El origen de la historia nace de la convivencia real que tiene la directora con su hermana – Garlo -. Y con el propósito de dar a conocer el mundo sordo y el mundo oyente.
Libertad señaló que si realizó el largometraje fue por tener una actriz tan talentosa como es Miriam Garlo.
Asimismo se exhibirá la colección de Retratos de Cine Español de la artista malagueña Lorena Hermoso. Son obras en las que descomponiendo los rasgos faciales en figuras geométricas con líneas muy sencillas, la artista consigue plasmar una armonía en la imagen además de una gran expresividad cuando el rostro está calmado y estático. Nuevamente el uso del color da ese áspero Pop-Art tan propio de su obra.
Voceros informaron que desde hace algunos meses Víctor García no ha parado de realizar acciones contundentes para volver a posicionarse en un primer lugar en el gusto del público. Muchos de sus fans de toda la vida aplaudieron su regreso formal a la música, pero lo más interesante es que a partir de sus nuevos temas y duetos, se han sumado nuevos seguidores y afortunadamente han sido varios artistas los que han querido grabar con él por su calidad y los productores televisivos tenerlo en sus proyectos.
Con alegría y entusiasmo García dará un concierto, la fecha del 20 de junio en el Teatro Metropólitan y los boletos ya están a la venta desde este momento. Sin duda será una gran noche, pues además de sus éxitos, Víctor incluirá los nuevos temas de su regreso que vendrán incluidos en su CD+DVD próximo a editarse bajo la producción y dirección de M4 Récords en alianza con Sony Music. Vale la pena destacar que para el show del gran escenario del Metropolitan, también se contará con la participación de un par de grandes figuras de la música cuyos nombres poco a poco se irán develando y que genuinamente quieren abrazar y cantar con Víctor García en esa fecha tan especial.
La investigación que le realizan a su personaje, obligó a la actriz mexicana a preparar el personaje meses antes que sus compañeros. Tuvo que preparar vestuario, hacer campañas de productos de belleza y grabar en diferentes locaciones. Además de subirse a escenarios y cantar sus propios temas musicales.
El Museo del Prado cerró 2024 como el mejor año de su historia, con cerca de tres millones y medio de visitantes, nuevo récord que supera el anterior que se logró en 2023.
Además ha renovado sus salas. Las colecciones escultóricas del Museo del Prado cuentan con las más excepcionales representaciones de escultura renacentista en bronce y mármol que saliera de los talleres de Leone (1509-1590) y Pompeo Leoni (h. 1533-1608), afamados escultores milaneses que trabajaron para la Corte española. Se trata de uno de los grupos más icónicos del panorama artístico del aquel momento. La alta calidad técnica y formal de diversos retratos de la familia del emperador Carlos V se sitúa en uno de los estadios más elevados de excelencia artística de lo que se estaba llevando a cabo en la escultura europea del siglo XVI. 
En la inauguración se contó con la participación de la cantante Naiala Narciso, ganadora del Festival de la Canción de Extremadura 2024 y reciente merecedora del prestigioso Micrófono de Oro. A sus 16 años se plantó en el centro del escenario y mostró su talento vocal por lo que confirma que es una de las jóvenes figuras de la canción española.
Además de tener un espacio para el karaoke y ofrecer una oferta de bebidas y aperitivos. Las tertulias que se han celebrado han reunido un buen porcentaje de visitantes que gustan del diálogo y debatir diversos temas.
El documental 
Destaca que sin duda es un símbolo que reúne durante todo el año a más de 20 millones de visitantes, siendo más patente en los primeros días de diciembre cuando el día 12 es su celebración.
Además de su trascendencia religiosa, punteó el inicio del sentimiento nacionalista de la Nueva España, hasta transformarse en el ícono que abanderó la independencia de México.
El documental de lo que habla en palabras de Muñoz es sobre el relato de las apariciones. La Virgen de Guadalupe aparece en el Tepeyac en 1531, esto es seis años después de la caída de Tenochtitlán. Pero la primera vez que aparece un documento en la Nueva España que habla sobre el relato de las apariciones, como lo conocemos hoy en día con Juan Diego, la Virgen y Zumárraga es en 1648. Entonces quiere decir que se apareció la Virgen de Guadalupe en la Nueva España y nadie lo registró. No lo registró el obispo con el que fue a hablar Juan Diego, no lo registró nadie, ningún fraile, ni cronista de la época. Y ese silencio es que a los historiadores les causa mucho ruido. Una de las reglas básicas de la historia científica para que algo se pueda considerar historia es que tiene que haber una evidencia de que algo ocurrió, ya sea una carta, una crónica y no hay absolutamente nada sobre lo sucedido. Aparece en 1648 y está escrito en náhuatl. Y eso es lo que trata el documental, que pasó en ese segmento. Ahora no estamos tratando de decir que la virgen no se apareció , ya que no es algo que nos compete a nosotros. La fe es algo personal y se debe respetar. Queremos tratar el ¿Qué pasó en ese plazo? ¿Por qué existe el silencio? ¿Por qué es hasta 1648 cuando la iglesia empieza a difundir el relato, ¿Por qué no fue antes?